Нью-Йорк, що потопає у весняній млості, 3 червня. Біля історичного The Hotel Chelsea вирує вишуканий натовп: у вишуканих чорних костюмах — метри кінематографа, з ідеально вкладеним волоссям — представники піару, а елегантні пані та панове, що розмовляють бездоганною італійською, неспішно прямують до закладу, кожен з яких прикрашений знаковими ланьярдами від Prada.
«Ого, там хтось знаменитий?» — жартує перехожа, намагаючись прокласти собі шлях крізь святкову метушню.
Вона не помилилася. Зібралися справжні зірки, усі вони прибули на чотирнадцяту ітерацію Prada Mode — серію культурних заходів від люксового дому, що триватиме для широкого загалу до 7 червня. Минулорічна подія розгорнулася на мальовничих японських островах Внутрішнього моря Сето, включаючи візити до славетного музею Тітю, майстер-клас з приготування піци від відомого токійського шеф-кухаря та презентацію двох скульптур, подарованих легендарним японським архітектором Кадзуйо Седзімою. Цьогорічне видання повністю присвячене Нью-Йорку, з головним осередком у готелі та численними сателітними локаціями по всьому місту, зокрема в легендарному Katz’s Delicatessen та кіноцентрі Angelika.
Саме сателіти, а точніше, концепція мистецької виставки “Satellites II”, створеної режисером Ніколасом Віндінґом Рефном та розробником відеоігор Гідео Кодзімою, захопила The Hotel Chelsea на цілий тиждень. Спостерігаючи за натовпом ззовні — серед якого були співробітники готелю в сріблястих комплектах з сорочки та штанів, сріблястих шкарпетках до колін та елегантних кросівках Prada, а також одна панянка у блискучих туфлях-човниках Prada, розшитих стразами, та з відповідною сумочкою — ми проходимо до величного фойє, щоб побачити, що ж вигадали Рефн та Кодзіма.
Виявляється, все довкола сяє сріблом: програмки заходу, телевізори у стилі «Джетсонів», що домінують у просторі біля лобі-бару, і весь Bard Room. Останній оздоблений мерехтливими срібними драпіровками, що грають зі світлом, а також доповнений віддзеркалюючими столиками, кріслами та пуфами. «Срібло — це колір оптимізму», — пояснює під час прес-конференції Віндінґ Рефн, який виріс у місті у 1980-х. Колір, що для нього та Кодзіми, як батьків, символізує світле майбутнє для наступних поколінь.
Це надихаючий погляд на світ, який знаходить своє відображення у розмові Рефна та Кодзіми на сцені. Вони нагадують дорослих підлітків, захоплено розповідаючи про свою дружбу. Рефн говорить лише нідерландською та англійською, а Кодзіма — лише японською (його супроводжує перекладач), тому вони ніколи не спілкувалися повноцінно словами. Протягом 16 років своєї дружби — яка почалася з того, що Кодзіма написав Рефну, висловивши захоплення його фільмами — вони спілкувалися переважно через зображення, відеокліпи та музику. Рефн міг надіслати Кодзімі фото себе у костюмі, а той відповідав селфі у піжамі. Або ж один надсилав пісню, а інший відповідав відеокліпом, який, на його думку, відповідав настрою — природний розвиток діалогу. Рефн називає Кодзіму своїм «найкращим другом».
«Ми відчуваємо себе близнюками», — додає він.
Фізичне втілення цієї ідеї — серія елементів: згадані телевізори розташовані на першому поверсі готелю парами, один демонструє обличчя Рефна, інший — Кодзіми. Вони говорять вголос своїми мовами, створюючи своєрідну орбіту для загалу.
На верхніх поверхах, у спеціально відведених кімнатах готелю, створено дві сновидіння. Одна кімната залита кольором і обтягнута віддзеркалюючою срібною тканиною — від стін до ліжка та крісел. На іншому ліжку — біла ковдра, на яку проектується хмарний візерунок, немов фон для однієї з ігор Кодзіми. Перед ним стоять два крісла кольору Prada Red.
Вершиною виставки є прямий ефір «піратського» телеканалу, створеного двома друзями, з різними програмами щогодини в середу та четвер. Відбудуться «читання казок» з Майєю Гоук, «ток-шоу» з поетесою Амандою Ґорман, а також кілька бесід між Кодзімою та Віндінґ Рефном. Для Кодзіми було важливо включити різні форми вираження в експозицію, оскільки, коли він зростав у Токіо, інформація «впливала» на нього подібним чином. Більшість надходила англійською, але «мова не мала значення», — каже він. «Йшлося про візуальні образи, музику, звуки» — речі, що могли подолати мовний бар’єр.
Присутність Prada дещо таємнича. Якби не брендинг, можна було б подумати, що ви потрапили до палацу думок двох найкращих друзів-творців. Стосунки Рефна з брендом сягають часів, що передували його дружбі з Кодзімою, ще з часів зустрічі з пані Прада на Met Gala. «Мені подобається тиша», — говорить Рефн про їхні перші взаємодії. «Тож, коли ти можеш сидіти з кимось у тиші й почуватися комфортно, це чудовий початок співпраці». Його також приваблювала «елегантність» бренду Prada — продуманість і філософія, що стоять за ним, а також відчуття невпинного, еволюціонуючого пошуку.
Prada пропонує «ідею, що спонукає до роздумів: одяг такий самий важливий, як і ваші враження чи думки», — додає Віндінґ Рефн. «Це не просто речі, які можна носити. Це стан душі. Це символ позиції».
Отже, певною мірою все це складається в єдине ціле. І певною мірою, сама таємниця є ключем. «Ми віримо, що світ стає прекраснішим, коли він трохи хаотичний», — каже Віндінґ Рефн.
Проходячи ще раз крізь невеликий лабіринт кімнат, я зустрічаю акторку Софі Тетчер, яка, як виявилося, також захоплюється відеоіграми, та захоплено відгукується про атмосферу. «Моя кімната — це щось божевільне», — захоплено промовляє вона. Вона одягнена у рожеву сукню Prada з рюшами та білі туфлі. У четвер ввечері вона вперше виступить із музичною програмою перед іншими гостями Prada Mode.
Потім мене виштовхує назад на вулиці найкращого міста у світі, а сріблястий блиск ідеалізму Кодзіми та Віндінґ Рефна згасає позаду, поступаючись сірій реальності.
Оригінал статті: www.highsnobiety.com