Андрес Райзінгер: Дизайн для Сніданку в W Florence
Сніданок з Андресом Райзінгером у флорентійському W Florence — це щось надзвичайно вишукане. По-перше, сама трапеза: розкішні випічки, сири, м’ясні делікатеси, свіжі фрукти та овочі, що прикрашають вхід до просторого внутрішнього дворика. Це справжнє свято смаку, здатне задовольнити найвибагливіші побажання перед тим, як навіть оглянути меню а-ля карт, та створює досконалий початок дня для будь-кого, хто планує насичене дослідження Флоренції.
А потім — сама бесіда. Як один із найзатребуваніших сучасних митців, Райзінгер говорить тихо, замислено, з такою лінгвістичною точністю, що одразу вирізняє його з-поміж типових інфлюенсерів, яких можна було б очікувати на подібному готельному ретріті. Відомий своїм умінням поєднувати цифровий та фізичний світи, Райзінгер є справжньою легендою дизайну — творцем культового крісла Hortensia та провидцем на перетині мистецтва й технологій.
Райзінгер почувається тут як вдома. W Florence — це п’ятизірковий готель, що відкрився минулого року, з особливим акцентом на дизайні. Розташований у колишньому Grand Hotel Majestic, спроєктованому флорентійським архітектором Ландо Бартолі у 1968 році, він знаходиться за декілька хвилин ходьби від Дуомо та Понте Веккйо. Інтер’єри від AvroKO гармонійно поєднують шарм 60-х та 70-х років із сучасною, витонченою естетикою. Мармурові акценти, графічні візерунки та дзеркала, що грають зі сприйняттям, створюють ідеальний, дещо грайливий, контрастний фон для митця, який цінує неоднозначність.
Саме ці обставини стали приводом для нашої ранкової зустрічі. Ми прокинулися, щоб розпочати перший повноцінний день італійського туру від W Hotels. Ця мандрівка зібрала невеличку групу визначних модельєрів, архітекторів, митців, кухарів та творців контенту, щоб відвідати три новостворені італійські локації W Hotels. Не надто бадьорі після розкішних ліжок (попередній вечір, звісно, був багатим на дегустацію вина у флорентійських “IYKYK” траторіях, а потім — вечірка перегляду Чемпіонату Світу у кухонних приміщеннях готелю), ми озброїлися відновлюючими капучино та приготувалися до глибокої дискусії.
Тож, урочисто розмістившись у центрі чудового сніданкового залу W Florence — на невеликому підвищенні, в оточенні витончено розташованих рослин — ми поспілкувалися з Райзінгером про простір, мандрівки та мистецтво створення ідеальної готельної кімнати.
– Андресе, минулого вечора ми відвідали приватний огляд виставки Ротка у Палаццо Строцці. Ви ж мали там власну виставку, чи не так?
Так, кілька років тому. Я показував там 10-хвилинний фільм про екзистенціалізм, заснований на поезії. Представив його у Палаццо Строцці дещо несподівано: замість показувати стрічку цілком, я розділив її на три сцени, вивівши одночасно на трьох різних екранах в одному з приміщень.
– Ваші роботи часто зосереджені на взаємодії твору та простору, в якому він знаходиться. Чому?
Раніше я відтворював простори, адже це був спосіб контролювати контекст моєї роботи. Таким чином, робота була як самостійним твором, так і простором, в якому вона презентувалася. З часом я почав це відокремлювати, зосереджуючись більше на самих об’єктах. Тільки річ і контекст, без їхнього повного злиття.
– Як Ви сприймаєте готельну кімнату з точки зору простору та дизайну? Особливо цікавий баланс між функціональністю та естетикою…
Функціональність з’явилася давно, приблизно в епоху індустріалізації. Вона означає прагнення до максимальної ефективності у використанні матеріалів, застосування тих самих машин для найвищої якості продукту, використання кожного міліметра матеріалу та кожного квадратного сантиметра простору. Я, скажімо так, більш “італієць” у погляді на дизайн. Мені байдужа утилітарність, бо вона перетворює нас на машини. Вона віддаляє нас від наших тіл, від душі. Люди вважають це нетрадиційним підходом до дизайну, але насправді, я думаю, це дуже традиційно, дуже давньо, менш сучасно. Я віддаю перевагу столу, який не зовсім функціональний, бо це додає цілісності досвіду.
Існують предмети, які завжди однакові. Їх можна вивчити, і машина може відтворити їх. Дайте будь-якому ШІ правильні виміри, правильну вагу, і він зможе створити сидіння, яке підійде всім. Я вважаю це бездушним підходом до об’єктів. Ніхто в історії не ставив утилітарність на перше місце. Справжній прогрес походив від щирої цікавості, без думки про створення чогось корисного.
– Чи відчуваєте Ви цей дух у Флоренції?
Так, в Італії це зустрічається частіше. Не так багато країн і міст йому відповідають. Це погано, коли кав’ярня за рогом виглядає і викликає ті самі відчуття, що й заклад на Манхеттені. Це неможливо. Це моя головна турбота сьогодні: те, що все скрізь однакове, і все однакове. Це величезний жаль. Я вірю, що якщо це експоненційно множиться і повторюється по всьому світу, унікальними залишаться лише старі речі. Це не має сенсу.
– Як би Ви описали суть цього місця?
Відродження. Я маю на увазі, це період, але є певні місця, де сталося щось настільки потужне, настільки сміливе, що це змінило історію — такі речі є надзвичайно важливими.
– Чому місце, де Ви зупиняєтесь, таке важливе для Вас?
Місце проживання значно збагачує досвід. Це не той самий досвід, коли зупиняєшся в цьому готелі, порівняно з перебуванням у дуже старому готелі, де, можливо, зупинялися б Ваші бабусі та дідусі. Все залежить від життя, яке Ви прагнете прожити. Ми створюємо своє життя, свої ментальні простори, за допомогою фізичних просторів, в яких опиняємося. Тому надзвичайно важливо узгодити це з архітектурою.
– І що, на Вашу думку, є унікальним саме для W Florence?
Для мене тут, гадаю, унікальні люди. Тут збираються молоді люди, люди різноманітних характерів. Це незвично для розкішного готелю.
Щоб дізнатися більше про італійський тур W Hotels, відвідайте вебсайт бренду тут.
Джерело новини: www.highsnobiety.com