Міланська тиждень моди, що завершився після чотирьох днів спеки та вражаючих колекцій досвідчених кутюр’є, залишив по собі більше запитань, аніж відповідей. Хто вирушить у скелелазіння у вбранні від Prada? Чи можливо, що 160 образів від Giorgio Armani виявляться недостатніми? І найголовніше – чому так багато нових речей здавалися вже зістареними чи відновленими?
Саме Ralph Lauren, несподівано для багатьох, надав просту, але вичерпну відповідь. Ці нові-старі творіння – це справжнє мистецтво.
«Найбільш захопливі традиції – це ті, що оспівують плин часу», – зазначив пан Lauren у своїй заяві щодо неперевершеної весняно-літньої колекції 2027 року. «Де зношеність стає характером, ремонт – мистецтвом, а кожен стібок створює нову патину». І він, безумовно, має рацію. Ці одяги не латаються з потреби, а для того, щоб підкреслити внутрішню красу речей, що гідно пережили випробування часом.
У своїй роботі Lauren об’єднав зусилля з брендом чоловічого одягу KUON та його майстринями, відомими як Sashiko Gals. Вони спеціалізуються на традиційних техніках повільного шиття, використовуючи техніку боро (клаптикове шиття) та сашико (вид вишивки японського походження).
На подіумі Purple Label від Ralph’s майоріли блейзери, пальта та жилети з пошарпаного деніму, майстерно відновлені майстрами KUON та Sashiko Gals. Проте, саме бежеві чіноси від Ralph Lauren Polo, які демонструвалися поруч із Purple Label, захопили увагу глядачів завдяки бризкам фарби та вставкам вишуканих, хоч і абсолютно необов’язкових, ремонтних робіт.
Також у Мілані, новий бренд SHINYAKOZUKA представив подібні патчі на куртках, де нерівномірні квадрати ручної роботи нашаровані один на одного. Міланський дизайнер Simon Cracker продемонстрував величезні джинсові шорти з виразними зигзагоподібними швами поверх ділянок зі слідами зношення. Ще до початку тижня моди JW Anderson представив колекцію весна-літо 2027, де також були помітні джинси з елементами ремонту.
Це свідчить про пік інтересу до тенденції одягу, що вже мав історію. Вона робить акцент не лише на відновленні улюблених речей, а й на придбанні нових, які вже мають ознаки “досвіду”.
У той час, як ми живемо в епоху “споживай і викидай”, коли одяг стає менш довговічним і викидається частіше, ніж будь-коли, люксові бренди романтизують минулі епохи, коли одяг не був таким одноразовим.
Дещо дратує думка про придбання дорогої нової речі, яка виглядає так, ніби її створив робітник. Але це несе важливий урок: одяг стає цікавішим не лише від носіння, а й від ремонту. Інакше прості чіноси, джинси та блейзери набувають неповторної індивідуальності, що відрізняє їх від усіх інших буденних варіантів.
Замість того, щоб викидати зношені до нитки речі, невелика майстерність може зробити їх кращими. Ми часто говоримо про те, як вільно висячі нитки та вигорання на сонці надають одягу індивідуальності, але процеси реставрації можуть бути не менш прекрасними.
Як слушно зауважує Ralph, вони можуть бути справжнім витвором мистецтва.
Автор: Tom Barker
Оригінал статті: www.highsnobiety.com