Едді Фірмін Досліджує Історію та Колонізаційні Сили у Провокаційних Скульптурах
Митець Едді Фірмін, родом з французьких Карибських островів, зокрема з Гваделупи, а нині мешкає в Монреалі, глибоко занурений у вивчення історії, політики колонізації та питань ідентичності. Нерозривні зв’язки його рідного краю з темною спадщиною рабства живлять його творчість, яка ставить під сумнів шляхи передачі знань та досвіду крізь покоління.
Протягом понад трьох століть приблизно 20 мільйонів, а можливо, й більше людей були транспортовані до Західної півкулі для продажу в рабство — діяння, що нині вважається одним із найжахливіших злочинів проти людства.
Кріпацтво набуло особливої жорстокості в Карибському басейні, де близько 40 відсотків вивезених з Африки людей працювали на цукрових плантаціях, що належали європейським капіталістам. Численні африканські традиції перетнули Атлантику разом із переміщеними спільнотами, набуваючи нових форм і стаючи інструментами опору.
Однією з таких традицій є Гвока — афро-карибський звичай, що поєднує музику, танець та оповідання. Він продовжує жити й досі у сучасних формах, проявляючись на фестивалях та інших заходах, увічнюючи спадщину стійкості, на яку спиралися поневолені люди для взаємної підтримки та виживання.
«У Гвока та подібних мистецьких проявах технічна майстерність та естетика прагнуть спокусити й зачарувати, тоді як приховане послання сприяє опору панівному дискурсу як у мистецтві, так і в соціальному просторі», — зазначає Фірмін. Музика та її розповсюдження продовжують тему у масштабній колаборативній роботі з афро-карибською та франко-канадською мисткинею Жеральдін Ентіопе під назвою «Pa ka tann ?!». Яскрава, пишно оздоблена діджейська стійка з монументальними колонками встановлена на невеликому автомобілі, звідки лунає та відзначається карибська музика.
Художник часто працює з керамікою, переосмислюючи символічні мотиви та візерунки, досліджуючи наші асоціації з матеріалами та їх застосуванням. Боксерські груші та інструменти виготовлені з порцеляни, тоді як скульптури, що черпають натхнення з африканських масок, поєднуються з глянцевими корпоративними логотипами.
Бюсти чорношкірих чоловіків, часто зображуючи самого Фірміна, перегукуються з мармуровими та алебастровими скульптурами, що історично вшановували заможних чи впливових європейських діячів. У переосмисленні митця ми стикаємося з незручними, сучасними стосунками. Автопортрет під назвою «Sans Signe» («Без знаку»), наприклад, зображує чоловіка з металевим нашийником та, здавалося б, недоречним монограмним візерунком Louis Vuitton, що викарбуваний на його обличчі. Із заплющеними очима, він, можливо, навіть засліплений.
Громадськість час від часу критикує етику модних брендів, як-от масове обурення, що охопило Nike у 1990-х роках через його залежність від закордонних «підпільних» фабрик. Але здебільшого люди не бачать і навіть не замислюються про те, як виготовляються продукти, які вони купують. Лише тому, що це не очевидно, не означає, що корпоративні послання та залежність від матеріальних благ не змінюють саму тканину глобального суспільства. Фірмін спонукає нас замислитися над тим, якою мірою будь-хто має свободу вибору в капіталістичній системі, де величезні багатства дедалі більше концентруються в руках небагатьох, тоді як більшість людей ледве зводять кінці з кінцями.
Художник також інтерпретує споживацтво як ще одну колонізаційну силу: коли корпоративні інтереси та попит на промислові товари дедалі більше впливають на повсякденне життя, що стається з місцевими та корінними звичаями, системами цінностей, творчістю та автономією? Тут кайдани слугують суворим нагадуванням як про похмуре минуле, так і про нинішню небезпеку.
Якщо ви перебуваєте в Торонто, деякі роботи Фірміна будуть представлені з 9 жовтня на виставці «After the Island: Caribbean Canadian Ceramics» у Музеї Гардінера. Дізнайтеся більше та стежте за новинами в Instagram художника.
Чи мають значення для вас такі історії та митці? Станьте членом Colossal просто зараз і підтримайте незалежну мистецьку журналістику.
- Приховати рекламу
- Збережіть улюблені статті
- Отримайте 15% знижки в магазині Colossal
- Отримуйте ексклюзивні листи для членів
- Перерахуйте 1% на мистецькі матеріали для шкіл
Приєднайтесь до нас сьогодні!
Пов’язані теми
- Африка
- Капіталізм
- Карибське море
- Колоніалізм
- Споживацтво
- Едді Фірмін
- Змішана техніка
- Постколоніалізм
- Скульптура
Схожі статті
Аерофотознімки, що демонструють разючу прірву між багатими та бідними
Вишиті закуски та масові продукти харчування від Аліції Козловської: роздуми про споживацьку культуру
У «Resistance in Memory» суданські фотографи надають критичної видимості «забутій війні»
На 600 сторінках перша книга Escif робить амбітний та грайливо нешанобливий підхід до стріт-арту
Смертоносне лужне озеро в Африці перетворює тварин на скам’янілі статуї
Божественні скульптури вшановують богиню Йоруба у священному гаю Ọṣun-Òṣogbo в Нігерії
Популярне
Фантастичні, стихійні гібриди виживають у метафізичних картинах Джона Чінга
Золота спіраль від Plastique Fantastique створила викривлений портал на Хай-Лайн
Маски «Damselfrau», розшиті паєтками та бісером, зачаровують таємничою красою
Мікроскопічні всесвіти оживають на конкурсі Nikon Small World in Motion
Робоча сила істот рухається у намальованому Кейт Реншоу-Льюїс фільмі «Busy Bodies»
Едді Фірмін досліджує історію та колонізаційні сили у провокаційних скульптурах
Ніклас Рой створює функціональний маятниковий годинник, виготовлений повністю з утилю
Три художники та два письменники про вплив сюрреалістичної художниці Ремедіос Варо