Минулого вечора, вершки суспільства та зірки Голлівуду зібралися в Музеї Метрополітен у Нью-Йорку на щорічну церемонію Met Gala. Червона доріжка цієї події за своєю величчю та вишуканістю не поступається “Оскару”. Цього року, під пильним керівництвом Бейонсе, Ніколь Кідман, Венус Вільямс та Анни Вінтур, івент став свідком ефектних виходів Ріанни, Сабріни Карпентер та Зої Кравіц, кожен з яких інтерпретував тему заходу: “Мода — це мистецтво”.
Дрес-код був безпосередньо пов’язаний із новою виставкою Музею Метрополітен, “Костюм як витвір мистецтва”, що запрошувала гостей розглядати одяг як живу полотняну канву, перетворюючи високу моду на носійне мистецтво.
Ось усе, що вам варто знати про цю виняткову експозицію.
Де помилуватися виставкою “Костюм як витвір мистецтва”
Під кураторством Ендрю Болтона, виставка “Костюм як витвір мистецтва” майстерно поєднує історичні та сучасні вбрання з шедеврами живопису, скульптури та артефактів з неосяжної колекції Метрополітен. Експозиція охоплює близько 5000 років візуальної культури.
На виставці представлено приблизно 400 експонатів, від архівних зразків моди до творів мистецтва з різних відділів музею. Експозиція організована за тематичними розділами, що досліджують різноманітні способи зображення людського тіла. Серед них — “Оголене тіло”, “Класичне тіло”, а також несподівані ракурси, як-от старіння, інвалідність чи вагітність.
Виставка проходить у Музеї Метрополітен у Нью-Йорку, а саме — у новозбудованих постійних галереях Інституту костюма. Вона триватиме з 10 травня 2026 року до 10 січня 2027 року.
Цей рік є особливим, адже “Костюм як витвір мистецтва” урочисто відкриває новий простір Метрополітен площею 12 000 квадратних футів (Галереї Конде Наст), переносячи модні експозиції до більш центрального й вагомого місця в музеї.
Чи подорожуватиме виставка?
На відміну від мандрівних блокбастерних виставок, експозиції Інституту костюма Метрополітен зазвичай є унікальними для музею, спираючись на предмети з його постійної колекції. Тому перевезення виставки до іншого місця є безпрецедентним і малоймовірним.
Якщо ви прагнете відвідати подібну виставку у Великій Британії, “Шіапареллі: Мода стає мистецтвом” у Музеї Вікторії та Альберта — це найближчий аналог виставки Метрополітен у Лондоні. Вона фокусується на моді як мистецькому вираженні з тісними зв’язками із сюрреалістичним мистецтвом. Виставка триватиме до 8 листопада 2026 року.
Зірки, чиї образи надихнулися колекцією
Деякі гості сприйняли завдання дослівно, створюючи образи, натхненні шедеврами, що вже представлені в музеї. Емма Чемберлен з’явилася в убранні, що відтворює “Зоряну ніч” Вінсента Ван Гога — мерехтливі темно-сині відтінки та сяюча вишивка, що перетворювали сукню на носійне зоряне небо.
Наомі Вотс черпала натхнення з квіткових натюрмортів нідерландської художниці Рейчел Ройс (зокрема, “Ваза з квітами”), демонструючи сукню від Dior, прикрашену каскадними квітковими аплікаціями, та тривимірний квітковий манікюр, створений майстринею з нігтьового мистецтва Ірам Шелтон, який, за чутками, зайняв п’ять годин.
Образ Гантер Шафер від Prada був безпосередньо натхненний семифутовою картиною Густава Клімта “Мада Прімавезі”, яка є частиною постійної колекції Метрополітен. Грейсі Абрамс також обрала вбрання, навіяне австрійським художником — її золота сукня від Chanel стала даниною уваги “Портрету Аделі Блох-Бауер I” (Жінка в золоті) Клімта.
Подробиці можна знайти на сайті: www.cntraveler.com